2021浦东美术馆泰特美术馆珍藏展7月8日开幕

　　光：泰特美术馆珍藏展

　　米莱的《奥菲莉娅》是泰特美术馆收藏中最受欢迎的作品之一，也是前拉斐尔画派最为知名的例子之一。

　　为了庆祝该作品首次来到国内展示，此次浦东美术馆通过一整个展厅，似祖母绿宝石的环绕结构，为大家详细诠释米莱与《奥菲莉娅》的过去。

　　展期：2021年7月8日 - 2021年11月14日

　　展厅：1A、3A、3B、3C

　　画家与展品相关介绍

　　01神童艺术家——约翰·埃弗里特·米莱

　　米莱在泽西岛(Jersey)长大，他在绘画方面的天赋被越来越多的人发现和赏识。在他9岁那年全家搬去了伦敦，11岁便进入了伦敦皇家艺术研究院，成为了该学院有史以来最年轻的学生。但这也为米莱带来了诸多烦恼，作为才华横溢的明星学生，学长们嫉妒他的才华，经常在学校里欺负他。他们会把米莱整个人倒着拎起来，把他金色的卷发当作扫把。

　　02时代造就的难忘主题

　　在米莱所生活的维多利亚时代，基于文学著作的绘画主题非常受欢迎，莎士比亚笔下的人物也众所周知。戏剧《哈姆雷特》在当时的主题列表中名列前茅，而且视觉效果强烈。在剧本中，莎士比亚只是借助角色乔特鲁德王后的话语侧面描写了令人震惊的落水场景，而米莱却直接将我们带到了河岸边。

　　03耗时11个月两个不同的创作地点

摄图网 300035601

　　米莱的所画的主题应该是关于死亡和悲伤的，但《奥菲莉娅》中郁郁葱葱的绿色植物却总能唤起我们积极的联想。为了实现明亮的色彩，米莱尽可能地直接在自然中绘画，因此他不得不将奥菲莉娅的形象和背景分开绘制。

　　从1851年7月开始，米莱在尤厄尔(Ewell)和金斯敦(Kingston)之间的霍格斯米尔河(Hogsmill River)岸边的萨里郡(Surrey)选择了一个地点绘制这幅画的风景部分。每年的这个时候，户外通常会有很多咬人的苍蝇或蚊子，这些困扰着艺术家每天11个小时的创作。

　　完成了风景阶段后，米莱回到了他在伦敦的工作室，继续完成人物的部分。这个工作室位于伦敦的高尔街(Gower Street)7号，米莱父母居住的房子。也正是在这间屋子里，米莱与志同道合的年轻人威廉·霍尔曼·亨特(William Holman Hunt)和但丁·加百利·罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti)成立了前拉斐尔兄弟会(Pre-Raphaelite Brotherhood)，掀起了一股影响深远的艺术运动。

　　04绘画材料更容易获取

　　这个时期的艺术家们不再像传统的作坊那样需要由技艺精湛的工匠或助手为他们提供绘画材料，因为他们可以直接购买到准备好的画布、颜料和画笔。甚至，使用“现代”色素的装在便捷金属管中的颜料也很容易买到，只是当时因为昂贵的价格所以使用范围较为有限。

　　绘制《奥菲莉娅》的画布是米莱从罗伯森(Roberson)那里购买的，花费了他15先令(或0.75英镑)。罗伯森是伦敦一位颇受欢迎且享有盛誉的调色师，从1810年便开始出售绘画材料，他在伦敦的画材生意延续至今。

　　相较于画布，画面中奥菲莉娅穿着的裙子显然更加昂贵。米莱曾经记录过他对于这条裙子的看法：“今天，我买了一件非常华丽的女士的古老连衣裙——布满银色刺绣的花卉图案——我要把它画给‘奥菲莉娅’，它花了我4英镑，尽管它又旧又脏。”

　　05被大众所认可的米莱

　　米莱在23岁时便完成了《奥菲莉娅》的创作。一年后，他被推选为皇家艺术研究院的准会员，并很快被推选为正式会员。米莱后来的作品非常成功，他也成为了那个时代最富有的艺术家之一。

　　1885年7月，维多利亚女王封他为准男爵，使他成为第一位荣获世袭头衔的艺术家。1896年弗雷德里克·莱顿(Frederic Leighton)去世后，米莱被推选为皇家艺术研究院院长。同年晚些时候，他死于喉癌，于圣保罗大教堂的地下室中长眠。