2019美术的诞生：从太阳王到拿破仑上海站观展攻略

　　美术的诞生：从太阳王到拿破仑——巴黎国立高等美术学院珍藏展

　　展览时间：2019年11月5日- 2020年2月9日

　　开放时间：9:00–17:00，16:00后停止入场（每周一闭馆）

　　展览地点：上海博物馆一楼·第一展厅

　　门票价格：免费开放

　　观展攻略：

　　1 “美术的诞生”

　　文艺复兴运动于十四世纪始于意大利。当时的人们对古希腊罗马文化重燃兴趣，一改中世纪时的风貌，人文主义思想盛行。法国于十五世纪末也开始受到影响，受古典文化启发的作品开始大量出现。巴黎国立高等美术学院校园中的一处建筑外立面，至今仍保留着关于法兰西艺术起源的线索：“法国雕塑加上意大利的灵感”，“从古至今的建筑元素汇集在同一个空间内进行对话”。此次展览入口处的拱券与柱头经过了精心设计，便是为了向展览所关注的“美术的诞生”给予致敬。

　　法国古迹博物馆于1790年在亚历山大·勒诺瓦的主持下，在塞纳河畔落成。这座博物馆由修道院改造而来，分类收藏了法国前朝的各宫殿、墓寝及教堂的存留文物。如今的巴黎国立高等美术学院就建立在古迹博物馆的旧址之上，并继承了其部分馆藏，法国艺术史的基石与辉煌皆在此地。

　　巴黎国立高等美术学院的历史可以追溯到1648年成立的皇家绘画与雕塑学院。虽然期间经历了法国大革命和几番机构变革，但这所学院的传统却从未中断。皇家绘画与雕塑学院深受普桑的影响。普桑常年旅居罗马，因此有机会研习大量古代作品。他在这之上融会贯通，其作品既有宗教性又有民族性。他是由巴洛克转向古典主义以及法国绘画摆脱意大利影响获得独立发展的关键人物。此次展览中的《墨丘利，赫尔斯和亚格劳洛斯》一画便充分展现了大师普桑对古代艺术精确的理解与提炼。

　　2 启蒙运动与绘画革新

　　皇家绘画与雕塑学院在经历了宫廷与贵族艺术的繁荣之后，仍是法国艺术活跃的中心。伴随着君主专制和资产阶级之间的对立，启蒙运动对艺术的影响也日益扩大。此次展览中我们可以从多件作品中一窥当时风貌：乌东为启蒙思想家卢梭所塑的胸像、认为绘画与戏剧有相似之处的狄德罗的《百科全书》……

　　法国大革命时期，伴随着启蒙思想的影响，以大卫为代表的艺术家反对极尽精致与轻佻的洛可可绘画题材，转而推动对古典史诗传统的革新，艺术被重新赋予承载道德价值的使命。人们再次把目光转向尼古拉·普桑，转向真人人体写生，以及画家应具有的渊博的文化素养和方兴未艾的考古学。“新古典主义”由此到来。

　　3 人体美学：艺术原则与科学原则

　　法兰西皇家绘画与雕塑学院长期被戏称为“模特学院”。它自创立以来，便要求学生必须修习三门基础课程：真人模特研究、古代作品研究及解剖学研究。真人人体写生课很长时间都是皇家绘画与雕塑学院的垄断特权。此后学院又陆续增加了关于透视法和艺用解剖学的课程，并创办了多项相关重要竞赛。此次展览中多幅作品便是由当时的“半身躯干竞赛”而来。这种教学法对后世美术教学产生了巨大而深远的影响。时至今日，我国美术学院的基础教学，很多仍遵循着这种形式。

　　乌东的雕塑作品《伸展手臂举过头顶的解剖形态》被置于此次展厅的中心，并通过镂空的墙体与展厅的其它单元遥相呼应。大家漫步展厅时，不妨偶尔驻足回望，感受穿越时空来自乌东的“美妙而真实的力量”！这是一件真人大小的青铜解剖人体塑像，姿势挺拔而泰然，表面光滑又紧绷，神情间让人觉得他似乎沉浸在痛苦的思考中。这件“富有生命的解剖人体塑像”可以说是艺用解剖学在学院中由备受争议与诋毁，到发展成为一个独立学科的最好注脚，同时也引领着我们继续理解学院精神，思考关于科学原则与艺术原则的重要议题。

　　4 从学院到学院派：大奖与大师

　　罗马大奖（Grand Prix de Rome）是此次展览的一个关键词，包括弗拉贡纳尔、大卫、安格尔等大师在内的罗马奖获奖作品此次都在展览中亮相。那么究竟什么是“罗马大奖”呢？

　　罗马大奖可以说是法国学院体系中最著名的奖项，它不断拓展并最终于19世纪形成了涵盖绘画、雕塑、建筑、音乐等学科的体系。就绘画与雕塑而言，美术学院学生们根据当年指定主题提交作品，大奖第一名的获得者，可以“公费留学”至罗马，在那里寄宿学习三到四年。由于意大利罗马之于法国艺术的特殊意义，这个奖项可以说是当时对年轻艺术家的最高认可，同时也是许多大师艺术生涯的重要起点。