路易丝布尔乔亚永恒的丝线展时间+地点+门票

　　飘摇至永恒，那红色的一缕，它将永不被打断，被抛弃，亦或被切断，这永恒的丝线，它是你——路易丝·布尔乔亚。

　　《带包的女人》，1949

　　2018年11月3日至2019年2月24日，龙美术馆(西岸馆)将举办展览“路易丝·布尔乔亚：永恒的丝线”——法裔美国籍艺术家路易丝·布尔乔亚在中国的首个大型回顾展。

　　《迷宫塔》，1962

　　布尔乔亚被认为是20世纪和21世纪最重要的艺术家之一，她的作品以融合了深层心理暗示和高度形态创造而享有盛名。此次展览将展示艺术家职业生涯中最为重要的系列作品，包括1940年代末期的“人物”系列雕塑，90年代的“细胞”系列装置艺术，还有她生命最后十年的以纺织物为创作核心的作品，以及最为宏伟的、纪念碑式的巨型雕塑——蜘蛛“母亲”系列。

　　《母亲》，1999

　　《蜘蛛》，1997

　　本次展览是对布尔乔亚作品的多重解读，展览以“切不断的线”这一贯穿其全部创作生涯、极具象征意义的主旨元素来连接始终。在她早期的绘画作品中，“线”通常象征着头发与扭曲的时间。她的悬挂式雕塑有着这样永恒的矛盾与疑惑：牢固却脆弱，被固定的却可以改变。它们悬挂着，从一个单独的点开始并且只依靠一根线支撑。

　　《细胞(黑暗的日子)》，2006

　　《细胞(黑暗的日子)》，2006(细节图)

　　“永恒的丝线”，这一主题参考了布尔乔亚人生中最后15年来在布料以及缝纫方面的成就。她的织物雕塑和绘画是用她生命中长期积累下来的衣服、床单、毛巾以及其他纺织品所构成，事实上,也赋予了这些传记体般的作品，与观者产生情感共鸣的特性。布尔乔亚出身于一个古董挂毯修复家庭，年少时与挂毯有着零距离接触。

　　《情侣》，2001

　　她标志性的作品“蜘蛛”代表了她的母亲，同蜘蛛一样，母亲在家族的古董挂毯修复作坊里也扮演着织布与修复的角色。因此“永恒的丝线”也代指维系母子关系的脐带。蜘蛛从自己的身体中织网，建造出一座极具生命力的建筑，正如布尔乔亚从自己的身体中来创造雕塑。

　　《针(纺锤)》，1992

　　于布尔乔亚，通过缝纫、针线和连接这些具有象征性的举动，为她消解了伴随一生的对于分离和遗弃的恐惧，也让她怀揣了对于和解与修复的愿望。雕刻家、画家、雕塑家以及装置艺术家，布尔乔亚终其一生都在不同领域尝试，但同时她的作品始终生根于持续性的情感主题中。事实上，永恒的丝线可以被解读为一个无意识的、无时间性的永恒国度，而也是在那里形成了各种的、有时甚至是矛盾的，但是属于她的艺术形态。

　　《细胞 XX (肖像)》，2000

　　由上海书画出版社出版的中英双语展览画册将在展览期间发行。画册将由龙美术馆王薇馆长题写前言，策展人菲利普•拉瑞特-史密斯作序，同时提供国内评论家或艺术史学者的展览解读文章、多篇布尔乔亚的精选文章，以及大量丰富的彩色图片。

　　《歇斯底里之弧》，1993

　　本次展览由龙美术馆(西岸馆)与路易斯·布尔乔亚工作室合作，结束展出后，明年3月将前往北京松美术馆继续巡展之旅。

　　龙美术馆

　　路易丝·布尔乔亚：永恒的丝线

　　时间:2018年11月03日 ~ 2019年02月24日 每天 10:00 - 17:30

　　地点: 上海 徐汇区 上海龙美术馆(西岸馆)

　　费用: 190元 (活动已结束，购票入口已关闭)